Como nasceram os primeiros registros do folclore brasileiro

O folclore brasileiro não nasceu quando um cronista abriu um caderno, quando um escritor publicou uma coletânea ou quando uma instituição ligou um gravador. Histórias, cantos, rituais, festas, brincadeiras, técnicas e crenças já circulavam entre povos indígenas, comunidades negras, famílias, trabalhadores rurais e populações urbanas muito antes de receberem a forma de livro, fotografia, filme ou ficha de arquivo.

O que tem uma história identificável é o processo de registro: a passagem de conhecimentos transmitidos em presença para documentos produzidos por missionários, viajantes, literatos, jornalistas, músicos, antropólogos e órgãos públicos. Esses documentos preservaram vestígios importantes, mas não são janelas transparentes. Foram escritos a partir de relações de poder, escolhas editoriais, traduções e preconceitos que precisam ser lidos criticamente.

Este dossiê acompanha essa trajetória da memória oral ao arquivo escrito, visual e sonoro. Também procura recolocar no centro pessoas que muitas coleções reduziram à palavra “informante”: narradores, cantadores, músicos, mães e pais de santo, artesãos, mestres e mestras da cultura, sem os quais nenhum pesquisador teria o que registrar.

Imagem destacada: composição editorial do Sacip, sem geração por IA, feita com reproduções em domínio público de Warhaftige Historia (1557), Cantos populares do Brazil (1883) e Histoire d’un voyage (1578). Fontes: Wikimedia Commons e Biblioteca Brasiliana Guita e José Mindlin.

Antes dos livros: a tradição preservada pela memória

A oralidade não é um estágio incompleto da escrita. É uma tecnologia social de memória. Uma narrativa pode ser preservada pelo enredo, pelo ritmo, por fórmulas repetidas, por gestos e pela situação em que é contada. Um canto de trabalho depende da atividade que o organiza; uma festa transmite conhecimento por meio do calendário, dos ensaios, da comida, do corpo e da convivência; um ritual envolve palavras, objetos, lugares e responsabilidades que não cabem integralmente numa transcrição.

Em muitas comunidades, saber não significa possuir um texto, mas ter aprendido com alguém e estar autorizado a transmitir, praticar ou ensinar. A memória familiar, os encontros noturnos, as roças, os rios, os terreiros, as aldeias, as oficinas e as festas são, portanto, espaços de arquivo vivo. Repetição e mudança caminham juntas: cada execução conserva elementos reconhecíveis e responde ao tempo, ao lugar e às pessoas presentes.

Esse ponto é especialmente importante para povos indígenas e populações negras no Brasil. A violência colonial, a escravização, a catequese forçada, o deslocamento territorial e a repressão religiosa destruíram registros e interromperam transmissões. Ainda assim, comunidades conservaram línguas, cosmologias, cantos, técnicas e formas de organização. Quando um europeu anotou parte desse conhecimento, ele não o criou. Em muitos casos, sequer registrou o nome de quem lhe ensinou.

O que pode ser considerado um registro do folclore?

A expressão reúne documentos muito diferentes. Um processo judicial que descreve uma festa, uma carta de missionário sobre um ritual, uma cantiga impressa em jornal, uma fotografia de campo e uma gravação sonora podem servir à história da cultura popular, embora nenhum tenha sido produzido com a mesma finalidade.

Para evitar confusão, é útil distinguir seis operações:

1. Relato circunstancial: alguém menciona uma crença, um costume ou uma prática enquanto escreve sobre religião, administração, viagem ou conflito.
2. Coleta literária: contos, cantos e versos são transcritos, selecionados e publicados, muitas vezes com adaptações de linguagem.
3. Pesquisa etnográfica: o registro é acompanhado por observação, identificação de local, participantes, contexto e método.
4. Documentação audiovisual: fotografia, filme e som preservam aspectos que a escrita não alcança, mas também dependem de enquadramento, equipamento e edição.
5. Sistematização: materiais dispersos são comparados, classificados em repertórios, dicionários, mapas ou arquivos.
6. Salvaguarda participativa: comunidades definem o que é referência cultural, como deve ser documentada e quais formas de acesso são adequadas.

O campo mudou porque essas operações não são equivalentes. Uma descrição hostil produzida para combater uma prática religiosa ainda pode conter informação histórica, mas exige leitura a contrapelo. Uma versão literária pode tornar um personagem conhecido nacionalmente e, ao mesmo tempo, apagar variantes locais. Um arquivo sonoro preserva vozes e timbres, porém não substitui a relação social na qual o canto fazia sentido.

Os primeiros relatos escritos no Brasil colonial

Nos séculos XVI e XVII, não existia a categoria moderna “folclore”. Cronistas, missionários e viajantes escreviam sobre territórios, conversão religiosa, guerra, comércio, fauna, línguas e costumes. Seus textos são hoje consultados para estudar práticas e narrativas, mas foram produzidos dentro do projeto colonial e quase sempre para leitores europeus.

Warhaftige Historia und Beschreibung, publicada por Hans Staden em 1557, e Histoire d’un voyage faict en la terre du Brésil, de Jean de Léry, publicada em 1578, estão entre os relatos europeus mais conhecidos sobre povos tupinambás. Ambos registram cenas, vocabulários e práticas, mas organizam o que viram segundo disputas religiosas, expectativas editoriais e convenções europeias. A presença de detalhes não torna o testemunho neutro.

O Tratado descritivo do Brasil em 1587, de Gabriel Soares de Sousa, também reúne observações sobre território, povos e costumes. O manuscrito é do fim do século XVI, mas a edição organizada e impressa que hoje costuma ser consultada é de 1851. Confundir essas datas apaga a história material do documento: uma coisa é quando o texto foi composto; outra, quando ganhou circulação impressa e passou a alimentar debates do século XIX.

Registros missionários acrescentaram gramáticas, vocabulários, cartas e descrições de cerimônias. O trabalho de tradução, porém, tendia a enquadrar cosmologias indígenas em categorias cristãs como idolatria, demônio e superstição. Estudos históricos mostram que essa tradução não foi de mão única: intérpretes e autores indígenas também negociaram sentidos. Ainda assim, o arquivo colonial preservou muito mais os nomes dos religiosos do que os das pessoas que forneceram palavras, narrativas e explicações.

Como ler esses documentos sem repeti-los

O primeiro passo é perguntar quem escreveu, para quem, com qual objetivo e em que situação. Termos depreciativos devem ser reconhecidos como linguagem histórica do autor, não como descrição legítima das comunidades. Ilustrações precisam ser comparadas com o texto e com outras fontes. Traduções devem ser tratadas como interpretações. Quando o documento silencia o nome de um narrador, a ausência precisa aparecer na análise, em vez de ser naturalizada.

O século XIX e a busca por uma identidade brasileira

Depois da Independência, escritores e estudiosos passaram a procurar elementos que diferenciassem o país. O Romantismo valorizou o “povo” e o passado nacional, mas frequentemente transformou pessoas reais em símbolos. A figura do indígena literário, por exemplo, podia ser celebrada enquanto povos indígenas vivos sofriam expulsão, tutela e violência.

Na segunda metade do século, a expansão da imprensa, das bibliotecas e das redes de correspondência favoreceu a circulação de cantos, contos, vocabulários e descrições regionais. Também cresceu a influência de modelos europeus de comparação de narrativas. Os irmãos Grimm e a ideia de que a tradição guardaria uma “alma nacional” exerceram forte impacto sobre coletores brasileiros.

A palavra inglesa folklore foi proposta por William John Thoms em 1846 para substituir expressões como “antiguidades populares”. No Brasil, a adoção do termo ocorreu gradualmente. Durante décadas conviveram palavras como tradição, poesia popular, literatura oral, etnografia e costumes. A mudança de vocabulário não criou um objeto novo; reorganizou práticas de coleta que já estavam em curso.

Os primeiros coletores e pesquisadores

Não existe um único fundador dos estudos do folclore brasileiro. O campo foi formado por projetos diferentes, às vezes rivais, distribuídos entre literatura, filologia, história, medicina, música e etnografia. Entre os nomes mais recorrentes estão Couto de Magalhães, Sílvio Romero, João Barbosa Rodrigues e Alexandre José de Melo Morais Filho.

Couto de Magalhães e as narrativas em língua geral

O selvagem, de 1876, inclui um curso de língua geral e textos de lendas tupis. A presença do texto indígena dá à obra importância linguística e documental. O próprio título completo, entretanto, anuncia um programa de “amansamento” ligado a colônias militares. Preservação e domínio colonial aparecem no mesmo livro; separar um aspecto do outro produziria uma leitura incompleta.

João Barbosa Rodrigues e a Poranduba amazonense

O naturalista João Barbosa Rodrigues publicou trabalhos de arqueologia, linguística e narrativa. Poranduba amazonense, lançada em 1890 a partir de materiais reunidos entre 1872 e 1887, tornou-se referência por apresentar narrativas e vocabulários amazônicos. A palavra “coleta”, porém, não deve ocultar o trabalho intelectual dos falantes que narraram, traduziram e explicaram essas histórias.

Sílvio Romero, cantos e contos populares

Sílvio Romero reuniu materiais ouvidos em Pernambuco, Sergipe, Alagoas, Bahia, Rio de Janeiro e outras áreas. Cantos populares do Brazil, de 1883, e Contos populares do Brazil, de 1885, deram ampla circulação impressa a repertórios antes transmitidos sobretudo pela voz. As edições permitem acompanhar escolhas de classificação, comparação e grafia.

A contribuição documental não elimina o problema de seu quadro teórico. Romero distribuiu a cultura nacional entre categorias raciais e previu o predomínio branco por meio do branqueamento. A urgência de “salvar” manifestações estava ligada à crença de que indígenas e negros desapareceriam. Essa ideia era racista, não inevitável, e transformava comunidades vivas em sobrevivências de um passado destinado a acabar.

Melo Morais Filho e a vida urbana

Melo Morais Filho ampliou o repertório com Cancioneiro dos ciganos, de 1885, e Festas populares do Brazil, de 1888. Seus trabalhos chamam atenção para práticas urbanas, festas, poesia e grupos específicos do Rio de Janeiro. A descrição da Biblioteca Digital Luso-Brasileira informa que o Cancioneiro resultou de pesquisa direta e relações do autor com ciganos da Cidade Nova. Ainda assim, a edição preserva o nome do coletor com muito mais nitidez do que os dos autores das quadrinhas.

Livros, jornais e questionários como ferramentas de pesquisa

A imprensa não serviu apenas para divulgar resultados. Jornais e revistas foram instrumentos de coleta. Editores publicavam perguntas, leitores enviavam cartas, e respostas de diferentes municípios eram reorganizadas em séries. Esse método permitia grande alcance com custo menor do que uma expedição, mas deixava a amostra dependente de alfabetização, acesso postal, interesse do editor e critérios de seleção.

O livro oferecia permanência e comparação. Em Ethnographia brazileira, de 1888, Romero discutiu Couto de Magalhães, Barbosa Rodrigues, Teófilo Braga e Ladislau Netto. O volume mostra que, no fim do século XIX, já existia um debate entre autores, obras e métodos — não apenas coleções isoladas.

Questionários trouxeram alguma padronização: lugar, nome da manifestação, ocasião, letra, melodia e variações podiam ser pedidos de maneira semelhante. Mas o formulário também recorta o que será visto. Quando a pergunta parte de uma classificação pronta, respostas que não cabem nela podem ser descartadas ou deformadas.

O registro das culturas indígenas e afro-brasileiras

Os estudos oitocentistas reconheceram que tradições indígenas e africanas eram centrais para a formação cultural do país, mas muitas vezes as trataram como “contribuições” destinadas a se fundir numa identidade nacional controlada por intelectuais brancos. Povos e comunidades apareciam como matéria-prima, não como autores.

No caso indígena, obras bilíngues e vocabulários podem preservar informação linguística decisiva. Ao mesmo tempo, traduções comprimiram conceitos em equivalentes cristãos ou europeus. Expedições recolheram objetos e saberes sob condições marcadas pela ocupação territorial. Hoje, a leitura responsável precisa perguntar quem falou, em que língua, mediante qual negociação e onde o material foi parar.

No caso afro-brasileiro, a documentação cresceu em meio à criminalização de terreiros, batuques e práticas religiosas. Nina Rodrigues realizou trabalho de campo em Salvador e deixou descrições detalhadas, mas nunca abandonou a tese da inferioridade racial de negros, indígenas e mestiços. Seu O animismo fetichista dos negros baianos começou a aparecer em capítulos na Revista Brazileira em 1896; Os africanos no Brasil foi publicado depois de sua morte.

Contextualizar não significa desculpar. O racismo científico era influente, mas já encontrava oposição. As categorias de Nina Rodrigues moldaram o que ele via e como hierarquizava pessoas. Seus livros podem conter informação sobre religiões afro-brasileiras e, simultaneamente, reproduzir violência epistemológica. As duas dimensões precisam permanecer visíveis.

Monteiro Lobato e o Inquérito sobre o Saci

Em 1917, Monteiro Lobato promoveu no jornal O Estado de S. Paulo um inquérito junto aos leitores sobre o Saci. As respostas foram reunidas em O Sacy-Pererê: resultado de um inquérito, publicado em 1918. O projeto mostra a força da imprensa: versões, localidades, lembranças e opiniões puderam chegar à redação sem que uma equipe percorresse pessoalmente cada lugar.

O inquérito não criou o personagem nem reuniu todas as vozes possíveis. Participar dependia de conhecer a chamada, saber escrever ou contar com alguém que escrevesse e ser selecionado para publicação. Além disso, Lobato levou o Saci para disputas sobre nacionalismo e cultura que tinham objetivos próprios. O livro é fonte para a circulação do personagem no início do século XX, não um inventário completo de suas origens.

No Sacip, uma análise mais extensa dessa relação está em Monteiro Lobato, o Saci e as contradições de um autor central. Para a formação histórica do personagem, veja também Saci-Pererê: origens, transformações e a força de um mito brasileiro.

Fotografia, gravação e cinema transformam a documentação

A escrita registra palavras, mas dificilmente preserva timbre, andamento, polifonia, gesto e espaço. A fotografia, o fonógrafo e o cinema ampliaram o que podia ser documentado. Também criaram novos problemas: quem controla o equipamento escolhe enquadramento, duração, momento e destino da cópia.

Em 1912, durante uma expedição com Cândido Rondon pela Serra do Norte, Edgard Roquette-Pinto realizou gravações fonográficas de cantos indígenas e reuniu materiais incorporados ao Museu Nacional. O Arquivo Nacional descreve esses registros como as primeiras gravações fonográficas de cânticos indígenas realizadas por ele. A obra Rondônia, publicada em 1917, nasceu desse levantamento.

Filmes da Comissão Rondon preservados pelo Museu Nacional dos Povos Indígenas mostram cenas produzidas em 1912. O catálogo identifica nove minutos de película, com atividades cotidianas, alimentação, canoas, dança e cerimônia. O registro é valioso, mas deve ser lido como produção institucional da Comissão, não como autorrepresentação indígena.

Mário de Andrade e a pesquisa de campo

Nas décadas de 1920 e 1930, Mário de Andrade articulou literatura, música, pesquisa e política cultural. Suas viagens, correspondências e o trabalho no Departamento de Cultura de São Paulo ajudaram a aproximar registro de campo, formação de pesquisadores e criação de arquivos. Em 1936, o Curso de Etnografia ministrado por Dina Dreyfus contribuiu para a Sociedade de Etnografia e Folclore.

A Missão de Pesquisas Folclóricas partiu em 1938 para Pernambuco, Paraíba, Ceará, Piauí, Maranhão e Pará. A equipe — Luís Saia, Martin Braunwieser, Benedicto Pacheco e Antônio Ladeira — produziu fotografias, filmes, desenhos, partituras, anotações e gravações. Mário idealizou a iniciativa, mas não viajou com o grupo.

O acervo não deve ser romantizado. A equipe chegou ao Recife um dia depois de uma ação policial contra casas de Xangô. Cerca de trezentos objetos sagrados apreendidos em 23 terreiros foram entregues à Missão. Eles documentam religiões afro-brasileiras, mas sua entrada no arquivo ocorreu por repressão e confisco. Preservação e violência estão materialmente ligadas nesse conjunto.

Oneyda Alvarenga, diretora da Discoteca Pública Municipal, foi decisiva para organizar, estudar e difundir os materiais. Reduzir toda a história ao nome de Mário apaga tanto o trabalho dela quanto o dos quatro integrantes da Missão e das pessoas gravadas. A documentação do CCSP identifica, por exemplo, Dona Senhorinha Freire, cantora registrada aos vinte anos. Sempre que os catálogos permitem, esses nomes devem acompanhar o documento.

Câmara Cascudo e a sistematização dos estudos

Luís da Câmara Cascudo construiu uma obra extensa baseada em livros, correspondência, comparação bibliográfica e contato com narradores, vaqueiros e cantadores. Vaqueiros e cantadores, publicado em 1939, estudou o folclore poético do sertão de Pernambuco, Paraíba, Rio Grande do Norte e Ceará. O Dicionário do folclore brasileiro, lançado em 1954, tornou-se uma obra de consulta de enorme circulação.

Sua sistematização permitiu aproximar variantes e localizar repertórios, mas também carrega pressupostos de sua época. A ideia de uma cultura nacional formada pela soma harmônica de três matrizes pode esconder conflito, escravização, assimetria e autoria. O valor de um verbete aumenta quando o leitor retorna às fontes citadas e compara a definição com pesquisas e vozes comunitárias posteriores.

A institucionalização do folclore no Brasil

A partir dos anos 1930 e, sobretudo, depois de 1947, a pesquisa deixou de depender apenas de iniciativas individuais. Sociedades, comissões regionais, congressos, museus e universidades criaram redes de intercâmbio. A Comissão Nacional de Folclore foi organizada em 1947; o I Congresso Brasileiro de Folclore, realizado no Rio de Janeiro em 1951, aprovou a primeira Carta do Folclore Brasileiro.

A Carta propôs um plano nacional, formação de pesquisadores e equipes com profissionais de cinema, gravação de som, história, geografia, musicologia, etnografia e linguística. Recomendou fotografias, questionários, museus, arquivos e discotecas. O documento também revela limites de seu tempo, como a busca de “autenticidade” e o risco de congelar práticas em formas consideradas puras.

A Campanha de Defesa do Folclore Brasileiro foi criada em 1958. Ao longo de mudanças administrativas, seus acervos e atividades contribuíram para o atual Centro Nacional de Folclore e Cultura Popular, vinculado ao Iphan. A história institucional inclui nomes como Renato Almeida e Edison Carneiro, além de comissões estaduais, pesquisadores regionais, servidores de arquivo e comunidades que produziram os materiais.

O que os primeiros pesquisadores não registraram?

Arquivos são formados tanto por presenças quanto por ausências. Muitas coleções privilegiam a letra do canto e omitem o modo de cantar; descrevem o objeto e não o trabalho; registram o nome do pesquisador e apagam o narrador; apresentam uma festa como sobrevivência antiga e não anotam disputas, pagamento, circulação ou mudança.

Mulheres aparecem com frequência como cantoras, cozinheiras, rezadeiras e narradoras, mas raramente recebem o mesmo estatuto autoral dos homens que publicaram seus repertórios. Pessoas negras foram descritas por médicos, policiais e folcloristas enquanto terreiros eram perseguidos. Povos indígenas tiveram textos traduzidos e objetos removidos, muitas vezes sem controle sobre acesso, interpretação ou devolução.

Também se perdeu o que não parecia “tradicional” aos coletores. Repertórios urbanos, influências recentes, improvisos e práticas híbridas podiam ser descartados por não corresponderem à imagem de um povo rural, anônimo e estável. A própria busca por pureza cultural produziu lacunas.

Hoje, catalogação, história oral e inventários participativos podem corrigir parte dessas ausências. Isso inclui rever títulos ofensivos sem apagar o original histórico, identificar pessoas antes anônimas, registrar consentimento, limitar acesso a conteúdos sensíveis e reconhecer autoria coletiva. Em alguns casos, preservação responsável também significa discutir restituição de objetos e cópias digitais.

Linha do tempo dos primeiros registros

Documentos essenciais para conhecer a história do folclore brasileiro

Os itens abaixo formam uma rota de leitura, não uma lista de “origens”. Quando o acervo informa domínio público, isso é indicado; nos demais casos, o link serve para consulta ou referência, sem redistribuição do arquivo.

Fotografias e acervos

As imagens deste artigo foram escolhidas por sua relação documental e por possuírem indicação de domínio público ou CC0 nas páginas de origem. Retratos ajudam a identificar pesquisadores, mas não devem ocupar todo o espaço visual: capas, páginas e manuscritos lembram que a história do campo também é a história dos suportes.

Para ver fotografias de campo da Missão de 1938, o melhor caminho é a coleção do Centro Cultural São Paulo. As imagens permanecem no acervo institucional porque a disponibilidade de uma fotografia numa exposição não equivale automaticamente a autorização de reprodução em outro site. O Sacip, por isso, oferece o link oficial para a mostra e para o contexto da série, sem copiar os arquivos.

Vídeos e registros sonoros

Além dos vídeos incorporados, três caminhos permitem continuar a pesquisa audiovisual:

• Discoteca Oneyda Alvarenga completa 80 anos, reportagem da TV Brasil publicada em 10 de agosto de 2015, com 1 minuto e 44 segundos.
• Episódios para uma história da gravação de campo no Brasil, artigo de Gustavo Branco Germano e Fernando Iazzetta publicado na revista acadêmica Música Hodie, da UFG.
• Arquivo do CNFCP, que descreve coleções sonoras como A arte da cantoria, registros de Chico Antônio, Januária e o conjunto Théo Brandão.

O áudio não foi extraído nem redistribuído. Alguns acervos oferecem consulta digital; outros restringem a escuta por direitos autorais, direitos conexos, proteção de conteúdos sensíveis ou condições técnicas. A ficha de cada coleção deve orientar o acesso.

Como esses registros são preservados hoje

Digitalizar não é apenas escanear. Bibliotecas e arquivos precisam descrever autoria, data, suporte, proveniência, direitos e relação entre versões. Arquivos sonoros exigem equipamentos para formatos obsoletos; filmes precisam de conservação física e transferência; documentos manuscritos dependem de imagem legível e, quando possível, transcrição.

A Hemeroteca Digital Brasileira e a Biblioteca Brasiliana tornaram primeiras edições pesquisáveis fora das salas de consulta. O CNFCP preserva documentos institucionais, correspondência, filmes, fotografias e coleções sonoras. Em 2026, o Iphan informou que o Museu de Folclore Edison Carneiro possui mais de 20 mil itens e que cerca de 90% permanecem em reserva técnica, situação que evidencia a diferença entre conservar e conseguir dar acesso.

A preservação contemporânea também muda quem define o patrimônio. Os Inventários Participativos do Iphan propõem que comunidades identifiquem, descrevam e classifiquem suas próprias referências culturais. Essa inversão é decisiva: a pessoa que mantém uma tradição deixa de aparecer apenas como fonte de dados e passa a participar das decisões sobre registro, uso e transmissão.

Persistem desafios. Catálogos históricos contêm nomes ofensivos; coleções estão dispersas entre cidades; fitas e películas se deterioram; direitos não estão claros; muitos narradores continuam sem identificação. Digitalização sem contexto pode repetir o apagamento em escala maior. Uma boa plataforma precisa permitir correção, proveniência, restrição quando necessária e diálogo com descendentes e comunidades.

Por que esses documentos ainda importam?

Registros antigos permitem acompanhar transformações. Uma cantiga muda de letra e função; um personagem recebe outra aparência; uma festa negocia espaço com polícia, igreja, turismo e mercado; um termo antes usado como insulto é recusado ou ressignificado. Sem documentação, parte dessas trajetórias se torna difícil de reconstruir.

Ao mesmo tempo, o arquivo nunca substitui a prática. Uma gravação de 1938 preserva uma voz daquele momento, mas não contém toda a vida da cantora nem as versões que vieram depois. O documento ganha sentido quando é relacionado a pessoas, territórios e continuidades atuais.

Essa é a principal lição da história dos primeiros registros do folclore brasileiro: registrar pode proteger contra o esquecimento, mas também pode selecionar, apropriar e silenciar. O trabalho editorial responsável não escolhe entre celebrar ou descartar o arquivo. Ele identifica sua origem, reconhece seus limites e devolve protagonismo às comunidades que tornaram o registro possível.

Como este artigo foi pesquisado

Este dossiê foi produzido a partir de primeiras edições e manuscritos digitalizados, catálogos de bibliotecas, documentos institucionais, artigos acadêmicos revisados por pares e páginas oficiais de acervos. Datas e títulos centrais foram confrontados com registros da BBM-USP, Biblioteca Nacional, UFRJ, Arquivo Nacional, Iphan/CNFCP, Centro Cultural São Paulo, Museu Nacional dos Povos Indígenas, IBGE e SciELO.

Não houve revisão externa por especialista antes deste rascunho. Informações incertas foram apresentadas como limites, e imagens sem autorização clara foram mantidas apenas como links para os acervos. A revisão editorial deve conferir novamente links, créditos e eventuais atualizações antes da publicação.

Fontes e referências

Fontes primárias e acervos

• STADEN, Hans. Warhaftige Historia und Beschreibung. Marburg, 1557. BBM-USP.
• LÉRY, Jean de. Histoire d’un voyage faict en la terre du Brésil. 1578. BBM-USP.
• SOUSA, Gabriel Soares de. Tratado descritivo do Brasil em 1587. Edição de 1851. BBM-USP.
• MAGALHÃES, Couto de. O selvagem. Rio de Janeiro, 1876. BBM-USP.
• ROMERO, Sílvio. Cantos populares do Brazil. Lisboa, 1883; Contos populares do Brazil. Lisboa, 1885; Ethnographia brazileira. Rio de Janeiro, 1888.
• MORAES FILHO, Mello. Cancioneiro dos ciganos. Rio de Janeiro, 1885; Festas populares do Brazil. Rio de Janeiro, 1888.
• RODRIGUES, João Barbosa. Poranduba amazonense. 1890.
• RODRIGUES, Nina. Os africanos no Brasil. Edição de 1935. Biblioteca Digital de Obras Raras/UFRJ.
• COMISSÃO NACIONAL DE FOLCLORE. Carta do Folclore Brasileiro. Anais do I Congresso Brasileiro de Folclore, 1951.

Pesquisa acadêmica e institucional

• CATENACCI, Vivian. A cultura popular entre a tradição e a transformação. São Paulo em Perspectiva, v. 15, n. 2, 2001.
• MONTEIRO, Filipe Pinto. O “racialista vacilante”: Nina Rodrigues e seus estudos sobre antropologia cultural e psicologia das multidões. Topoi, v. 21, n. 43, 2020. DOI 10.1590/2237-101X02104309.
• SOARES, Gabriela Pellegrino. Monteiro Lobato, Juan P. Ramos e o papel dos inquéritos folclóricos na formação cultural e política da nação. 2015.
• AMOROSO, Marta. Os sentidos da etnografia em Câmara Cascudo e Mário de Andrade. Revista do Instituto de Estudos Brasileiros, n. 54, 2012.
• IONTA, Marilda. Oneyda Alvarenga escreve a Mário de Andrade. Revista do Instituto de Estudos Brasileiros, n. 57, 2013. DOI 10.11606/issn.2316-901X.v0i57p161-180.
• ARQUIVO NACIONAL. Edgar Roquette-Pinto. Biografia institucional, 2022.
• CENTRO CULTURAL SÃO PAULO. Missão de Pesquisas Folclóricas e o contexto de repressão em 1938; O olhar etnográfico na fotografia da Missão.
• IPHAN. Inventários Participativos; Arquivo do CNFCP.